欧洲音乐风格建立在欧洲主流文化背景欧洲音乐的基础上欧洲音乐风格具有复杂多样的创作技术和厚重内涵欧洲音乐，包括前古典时期和维也纳古典时期，其中维也纳乐派最为著名这些音乐风格的创作和演奏都受到欧洲主流文化背景的影响，包括哲学文学。

欧洲流行音乐的发展历程可以追溯到20世纪初，经历欧洲音乐了多个不同的变革风格的转换与兴起，发展至今日，不断地寻求新的声音和表现形式，推动着全球音乐的发展在欧洲音乐的发展过程中，每个时期都有其特有的音乐特征和风格，例如。

欧洲音乐作品按照不同的时期和风格可以分为巴洛克古典浪漫和现代等时期这些时期的音乐作品具有不同的特点和风格巴洛克时期大约从1600年到1750年，这个时期的音乐具有浓厚的装饰性和复杂性，常常使用复调音乐和复杂的节。

欧洲音乐的6种表达方式如下根据查询相关公开信息显示欧洲音乐的几个主要的流派为古典音乐，主要流派，西方音乐的历史流派，爱尔兰流派，法国流派，葡萄牙流派。

1猫该剧是英国作曲家安德鲁·洛伊德·韦伯，根据T·S·艾略特的诗集 老负鼠讲讲世上的猫谱曲的音乐歌舞剧2西贡小姐该剧是由ClaudeMichel Schonberg与Alain Boublil共同创作的一部音乐剧3。

格里高利圣咏欧洲音乐起源于四五世纪的圣咏chant，包括占主导地位的格里高利圣咏和更古老的安布罗西圣咏后者仍在米兰的教堂中使用。

320世纪时期欧洲音乐特点及背景 20世纪流行音乐发展趋势 美国的流行音乐作为欧洲流行音乐的主体，主要是以欧洲及其它国家的传统音乐民间音乐以及黑人音乐为基础，融合而发展起来的 随着逐渐演化和发展，又产生出新的种类形式，如爵士乐。

艺复兴时期的音乐流派有尼德兰乐派杜费和勃艮第乐派约斯堪#8226德#8226普雷和佛兰芒乐派佛莱芒乐派是文艺复兴时期的一个重要乐派，有音乐史家把“勃艮第乐派”称为“尼德兰第一乐派”，称“佛莱芒乐派”为“尼德兰第。

格里高利圣咏格里高利圣咏是欧洲封建社会初期的主体音乐，它的发展与整个西方音乐史有密切的关系，所以欧洲的整个音乐发源于格里高利圣咏格里高利圣咏歌曲表达了超脱冷静，毫无人间的欲念，在后期传播和发展的。

欧洲音乐在古希腊时曾一度兴盛，但到中世纪，音乐被教会和封建统治阶级所垄断，成为欧洲音乐他们宣传宗教麻痹人民巩固封建统治的工具，专业作品大多是教堂用的圣咏曲到1617世纪，随着资本主义的兴起，器乐曲，歌剧相继出现，音乐。

西方浪漫主义音乐是十八世纪末和十九世纪初形成的，因为欧洲资产阶级和民主革命的爆发，当时的人们开始追求思想上的解放，强调抒发个人感情体现自欧洲音乐我重视自我情感表达成了这一时期音乐主要特征，在这一时期的音乐感情重于理智浪。

在巴赫亨德尔时期，形成了歌剧组曲奏鸣曲协奏曲和清唱剧等音乐体裁在海顿莫扎特贝多芬时期，确立了近代奏鸣曲式结构和以奏鸣曲式为主体的交响曲协奏曲等体裁2浪漫主义音乐流派形成于19世纪的欧洲代表人物。

欧洲音乐史中的17世纪初叶至18世纪中叶的这段时期被称为“巴洛克时期”更准确的说是始于1600年而结束于巴赫逝世的1750年这是欧洲音乐发展史中的第一个伟大时期“巴洛克”源于葡萄牙语“barroco” 一词它含有两层。

6追求客观的美，描绘自然界中的人挣脱对教堂中的神宫廷中的君主的依恋，拓宽了音乐的表现范围和表现力7音乐的重心移到新型的器乐体裁交响曲协奏曲奏鸣曲四重奏上以上这些变化对欧洲音乐的发展都具有深远。

欧洲民族音乐体系的特征音阶呈多样化，主要是七声音阶除东欧的节拍比较复杂外，其他地区大多采用均分节拍歌曲多采用分节歌结构欧洲不同地区国家中常见部分相似的歌曲旋律，这是中世纪在欧洲漂泊的游吟歌手为统一的欧洲。

欧洲民间音乐的特征音阶呈多样化，主要是七声音阶除东欧的节拍比较复杂外，其他地区大多采用均分节拍歌曲多采用分节歌结构欧洲不同地区国家中常见部分相似的歌曲旋律，这是中世纪在欧洲漂泊的游吟歌手为统一的欧洲文化。

后来最早的记谱法“纽姆谱“发展出来，但只能用简单的线条暗示音的长短高低总的来说，中世纪欧洲音乐与其它艺术一样遭到压制，但在虔诚的宗教信仰激励下音乐家们那时都是教士创造了不少优秀的圣咏精品，难怪前几年有一。